昆頓·塔倫天奴
昆頓·塔倫天奴 Quentin Tarantino | |||||||||||||||||||||||||||
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導演 | |||||||||||||||||||||||||||
出生 | 昆頓·傑羅姆·塔倫天奴 (Quentin Jerome Tarantino) 1963年3月27日 | ||||||||||||||||||||||||||
職業 | 導演、編劇、監製、演員 | ||||||||||||||||||||||||||
配偶 | 丹妮埃拉·皮克(2018年至今) | ||||||||||||||||||||||||||
活躍年代 | 1987年至今 | ||||||||||||||||||||||||||
簽名 | |||||||||||||||||||||||||||
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中國大陸 | 昆汀·塔倫蒂諾 |
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臺灣 | 昆汀·塔倫提諾 |
港澳 | 昆頓·塔倫天奴 |
新加坡 | 昆丁·塔倫提諾 |
馬來西亞 | 昆汀·塔倫天奴 |
昆頓·傑羅姆·塔倫天奴(英語:Quentin Jerome Tarantino[1],/ˌtærənˈtiːnoʊ/,1963年3月27日—),美國男導演、編劇、監製和演員。他電影的特色為非線性敘事的劇情、諷刺題材、暴力美學、架空歷史以及新黑色電影的風格。
塔倫天奴是一位電影迷,且曾在影帶出租店工作過,且一邊進行培訓。他的職業生涯開始於1980年代末,他自編自導了1987年的短片《我最好朋友的生日》,並為1993年電影《絕命大煞星》提供電影劇本。1990年代初,塔倫天奴成為了一名獨立電影的監製和推出首部執導長片《落水狗》; 該片於1992年上映並被奉為經典和邪典上的一震撼彈,它被《帝國雜誌》稱為「史上最偉大的獨立電影」。1994年,塔倫天奴趁勢拍了第二部電影《危險人物》,這也成為了一個他職業生涯相當重要的關鍵和商業上的成功,電影被《娛樂周刊》評為在過去的25年來(1983年至2008年)最偉大的新黑色犯罪電影[2]。他於1997年推出了黑人剝削電影電影《危險關係》,該片改編自小說《朗姆混合酒》。
他的另一代表作《標殺令》類似傳統的復仇電影,但融合了日本劍道、中國武術、意大利式西部片和意大利式犯罪片,該作分成兩部電影發行,第一部和第二部分別上映於2003年、上映於2004年。塔倫天奴的2007年電影《玩命·飛車·殺人狂》是與好友羅拔·洛迪格斯共同合作的《刑房》中的一部分連映電影。
而他拖延已久的《希魔撞正殺人狂》是一部關於刺殺納粹德國領導人的虛構歷史故事,電影發佈於2009年並獲得普遍好評。2012年,他的《黑殺令》是一部設定於戰前世代的美國深南部的背景作品;除了好評外也成為他職業生涯最賣座的電影(全球票房4.25億美元)。塔倫天奴的第八部電影《冰天血地8惡人》於2015年底以70毫米電影的格式在美國限定地區上映,並獲得了正面的評價。
他的第九部電影《從前,有個荷里活》於2019年暑期上映,是塔倫天奴職業生涯中最高的開盤週末成績(美國首週末開出4030萬美元的票房),故事背景設定於架空歷史的1969年洛杉磯,主要描述美國60年代洛杉磯的蓬勃與衰落,該片獲得正面的評價,也在影獎季競賽中入圍和贏得許多獎項。
塔倫天奴的電影叫好又叫座。他曾獲得多項大獎,其中包括兩座奧斯卡金像獎、四座金球獎、兩座英國電影學院獎和金棕櫚獎,並還提名過黃金時段艾美獎與格林美獎。他受《時代雜誌》於2005年評為「全球100名最具影響力的人物」[3]。影評人及歷史學家彼得·波丹諾維奇也曾稱他為「在他那世代中最有影響力的導演」[4]。
個人生活
[編輯]昆頓·塔倫天奴出生在田納西州的諾克斯維爾,他的父親托尼·塔倫天奴是名意大利裔的演員,母親康妮·麥克休有切羅基人和愛爾蘭人血統。塔倫天奴在出道前當過租片店店員,並特別留意顧客愛看的類型,他提到這是日後的靈感來源之一。
他和一些演藝圈女性有過戀愛關係,例如演員美娜·索菲諾、茱麗·德雷福斯、莎兒·傑克森、導演艾利森·安德斯、蘇菲亞·哥普拉、喜劇演員凱西·格里芬、趙牡丹。他提到奧瑪·花曼是他的繆斯女神,但澄清說和她之間的感情完全是柏拉圖式的。
他最好的朋友之一是羅拔·洛迪格斯,兩人甚至互稱兄弟。他們的合作遠從《殺出個黎明》開始,該片由塔倫天奴編劇,羅德里格茲執導,《荷里活有間怪酒店》(兩人共同編劇與執導),《罪惡城》一直到《刑房》。是塔倫天奴建議羅德里格茲他的《殺手悲歌》三部曲的最終作名為《殺手攻略》,對沙治奧·里昂名作《萬里狂沙萬里仇》和《義薄雲天》致敬。兩人也都是製作公司A Band Apart的成員。(該公司所屬著名導演還包括了吳宇森和盧貝松)。洛迪格斯曾幫他的《標殺令2:愛的大逃殺》製作配樂,只收了一塊錢。他後來在洛迪格斯2005年作品《罪惡城》中負責執導了一個場景,也只收了一塊。洛迪格斯也是帶領他進入數碼電影攝影法的人。在這之前,他是一直支持傳統攝影法的。
他也是日本導演三池崇史的朋友。他曾請三池在艾利·羅斯的電影《殺人慾室》中客串。塔倫天奴後來在三池的電影《日式牛仔一品鍋》的片頭出現作為回報。
在《花花公子》的訪問,他提到在拍《標殺令》時自己會吸大麻和用搖頭丸。
他在超脫樂團(Nirvana)1993年的專輯《In Utero》後面感謝名單裏出現,但他名字卻被拼錯了。他於是乎在《危險人物》的原聲帶感謝名單中加上超脫樂團,但附一行字「RIP Kurt」(Kurt Cobain是該樂團主唱)。Kurt和他太太Courtney Love拒絕演出《危險人物》中的Lance和Jody。[來源請求]
於2014年11月曾說過,自己將在導演完第十部電影後退休[5],截至《從前,有個荷里活》為止,已經導完九部電影。然而,當談論到星際爭霸戰是否為昆頓執導的最後一部也就是第十部電影時,他持保留態度,不確定是否會這麼做[6]。
風格
[編輯]主要特色
[編輯]其作品常以分格鏡頭,非線性敘事法進行。
另外,場景中常有大量的髒話,以及誇張的血腥與死亡場面。其血腥畫面不着重寫實與恐懼感,而在人物對暴力輕鬆舒暢的態度及幽默造成的有趣不協調感,將暴力娛樂化。
其劇中人物時常有暱稱,例如《危險人物》中的Honey Bunny、Pumpkin,《落水狗》中的Heist Crew、Stuntman Mike、Jungle Julia,《標殺令》中的許多角色。
其中也常出現「墨西哥式決鬥」場景,即好幾人持槍互相指著對方的場景,這是刻意模仿1960年至1970年代意大利式西部片的做法。
他的《危險人物》對當代電影界有着深遠的影響,例如後來的一些電影佳作如蘇格蘭電影《迷幻列車》、德國電影《羅拉快跑》、巴西電影《無主之城》以及墨西哥電影《狗男女的愛》等明顯受其影響。他所導演電影的主要特點是善於借鑑多種電影手法,把暴力娛樂化(即所謂的「暴力美學」),而不是像奧利佛·史東等現代主義導演那樣利用電影中的暴力來反思社會制度。
影響
[編輯]在2012年的《視與聽》雜誌中,昆頓·塔倫天奴列出了自己心中的史上前十二佳片:《獨行俠決鬥地獄門》、《赤膽屠龍》、《的士司機》、《女友禮拜五》、《終極雷霆彈》、《皆大歡喜》、《龍虎榜》、《魔女嘉莉》、《意亂情迷》、《天下第一拳》,以及《鑽石與罪犯》,其中《獨行俠決鬥地獄門》是昆頓最喜愛的電影。[7]
他也是凱文·史密斯的支持者,而史密斯的《無事生非》和他的《危險人物》則在同期發表。他並在1997年提過,史密斯的《猜·情·尋》是他最喜愛的電影之一。
2020年,姬蒂·嘉域在棕櫚泉國際影展上頒發「年度導演獎」給塔倫天奴時致詞說道:
「…他的電影可以殺死希特拉、解放黑奴、並給莎朗蒂多一個夏天…他使電影本身像電影一樣重要,就像它們是高級藝術,它們確實是。它們用誇張的說法向普羅大眾講出最深刻的真理,並充滿信心地相信,每個人都將因經驗而變得更好。」 ,讓塔倫天奴導演感動落淚。
塔倫天奴最愛的影片
[編輯]在2012年 Sight & Sound 雜誌,每10年舉辦一次最佳電影的投票,當代導演被要求選出10部電影。然而,塔倫天奴選擇了12部,列表如下:[8]
- 《現代啟示錄》(Apocalypse Now)
- 《少棒闖天下》(The Bad News Bears)
- 《魔女嘉莉(1976)》(Carrie)
- 《年少輕狂》(Dazed and Confused)
- 《獨行俠決鬥地獄門》(The Good, the Bad and the Ugly)
- 《龍虎榜》(The Great Escape)
- 《女友禮拜五》(His Girl Friday)
- 《大白鯊》(Jaws)
- 《美雛成行》(Pretty Maids All in a Row)
- 《終極雷霆彈》(Rolling Thunder)
- 《生還元素(1977)》(Sorcerer)
- 《的士司機》(Taxi Driver)
2019年,IndieWire 網站整理出塔倫天奴最喜歡的30部電影(不分先後順序):
- 《現代啟示錄》(Apocalypse Now) 1979 / 法蘭西斯·柯波拉 (Francis Coppola)
- 《切膚之愛》(Audition) 1999 / 三池崇史 (Takashi Miike)
- 《少棒闖天下》(The Bad News Bears) 1976 / 麥可瑞契 (Michael Ritchie)
- 《大逃殺》(Battle Royale) 2000 /深作欣二 (Kinji Fukasaku)
- 《一舉成名》(Boogie Nights) 1997 / 保羅·湯馬士·安德遜 (Paul Thomas Anderson)
- 《魔女嘉莉》(Carrie) 1976 / 白賴仁·狄龐馬 (Brian De Palma)
- 《年少輕狂》(Dazed and Confused) 1993 /李察·連利加 (Richard Linklater)
- 《人間狗鎮 》(Dogville) 2003 / 拉斯·馮·提爾 (Lars Von Trier)
- 《嗑到荼靡》(Enter the Void) 2009 / 加斯帕·諾埃 (Gaspar Noe)
- 《搏擊會》(Fight Club) 1999 / 大衛·芬查 (David Fincher)
- 《紐約哈哈哈》(Frances Ha) 2012 / 諾亞·鮑伯 (Noah Baumbach)
- 《獨行俠決鬥地獄門》(The Good, the Ugly, the Bad) 1966 /塞吉歐李昂尼(Sergio Leone)
- 《龍虎榜》(The Great Escape) 1963 / 約翰·司圖加(John Sturges)
- 《駭人怪物》(The Host) 2006 / 奉俊昊(Joon-ho Bong)
- 《小報妙冤家》(His Girl Friday) 1940 / 霍華·霍克斯(Howard Hawks)
- 《大白鯊》(Jaws) 1975 / 史蒂芬史匹堡 (Steven Spielberg)
- 《末日先鋒:戰甲飛車》(Mad Max: Fury Road) 2015 / 喬治·米勒 (George Miller)
- 《22世紀殺人網絡》(The Matrix) 1999 /華高斯基姐妹 (The Wachowskis)
- 《殺人回憶》(Memories of Murder) 2003 / 奉俊昊 (Joon-ho Bong)
- 《警察故事III超級警察》(Police Story 3: Super Cop) 1992 / 唐季禮
- 《笑死人凶間》(Shaun of the Dead) 2004 / 艾加·韋特 (Edgar Wright)
- 《我的華麗皮囊》(The Skin I Live In) 2011 / 貝德羅·艾慕杜華 (Pedro Almodovar)
- 《生還元素》(Sorcerer) 1977 / 威廉·弗萊德金 (William Friedkin)
- 《生死時速》(Speed) 1994 / 簡·德·邦特 (Jan De Bont)
- 《的士司機》(Taxi Driver) / 馬丁史高西斯 (Martin Scrosese)
- 《美國戰隊:世界警察》(Team America:World Police) 2004 / 特雷·帕克 (Trey Parker),定格動畫
- 《黑金風雲》(There Will Be Blood) 2007 / 保羅·湯馬士·安德遜 (Paul Thomas Anderson)
- 《反斗奇兵 3》(Toy Story 3) 2010 / 李·安克里奇 (Lee Unkrich)
- 《不死劫》(Unbreakable) 2000 / 禮切·沙也馬蘭 (M. Night Shyamalan)
- 《半熟男女》(Young Adult) 2011 / 積遜·懷文 (Jason Reitman)
2020年,塔倫天奴在 Premiere 雜誌專訪時表示,由大衛·芬查執導的《社交網絡》是他2010年代心目中第一名的電影,其次是由基斯杜化·路蘭執導的《敦克爾克大行動》。
作品列表
[編輯]標題 | 上映日期(美國) | 製作公司 | 預算 | 票房 |
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《落水狗》 | 1992年10月23日 | 米拉麥克斯影業 | 120萬美元 | 2200萬美元 |
《危險人物》 | 1994年10月14日 | 850萬美元 | 2.13億美元 | |
《危險關係》 | 1997年12月25日 | 1200萬美元 | 8400萬美元 | |
《標殺令》 | 2003年10月10日 | 3000萬美元 | 1.8億美元 | |
《標殺令2:愛的大逃殺》 | 2004年4月16日 | 3000萬美元 | 1.52億美元 | |
《玩命·飛車·殺人狂》 | 2007年4月6日 | 次元影業 | 5300萬美元(《刑房》) | 2542萬美元(《刑房》) |
《希魔撞正殺人狂》 | 2009年8月21日 | 溫斯坦影業 環球影業 |
7500萬美元 | 3.21億美元 |
《黑殺令》 | 2012年12月25日 | 溫斯坦影業 哥倫比亞影業 |
1億美元 | 4.25億美元 |
《冰天血地8惡人》 | 2015年12月25日 | 溫斯坦影業 | 4400萬美元 | 1.55億美元 |
《從前,有個荷里活》 | 2019年7月26日 | 索尼影視發行 | 9600萬美元 | 3.89億美元 |
合作演員
[編輯]他長期與特定某幾位演員合作,其中與森姆·積遜(Samuel L. Jackson)次數最多(共合作六次)。
演員 | 落水狗 | 危險人物 | 荷里活有間怪酒店 | 危險關係 | 標殺令 | 玩命·飛車·殺人狂 | 希魔撞正殺人狂 | 黑殺令 | 冰天血地8惡人 | 從前,有個荷里活 |
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米高·巴考爾 | O | O | O | |||||||
佐伊·貝爾 | O | O | O | O | O | |||||
邁克爾·鮑文 | O | O | O | |||||||
史提夫·布斯美 | O | O | ||||||||
保羅·卡爾德隆 | O | O | ||||||||
勞拉·凱洛蒂 | O | O | ||||||||
布魯斯·鄧恩 | O | O | O | |||||||
奧瑪·杜姆 | O | O | ||||||||
朱莉·德賴弗斯 | O | O | ||||||||
禾頓·葛金斯 | O | O | ||||||||
凱西·格里芬 | O | O | ||||||||
希德·海格 | O | O | ||||||||
森姆·積遜 | O | O | O | O | O | O | ||||
琳達·凱伊 | O | O | ||||||||
夏菲·基圖 | O | O | O | |||||||
Helen Kim | O | O | ||||||||
米高·馬德森 | O | O | O | O | ||||||
占士·帕克斯 | O | O | O | |||||||
米高·帕克斯 | O | O | O | |||||||
伊萊·羅斯 | O | O | ||||||||
添·羅夫 | O | O | O | O | ||||||
庫爾特·拉塞爾 | O | O | O | |||||||
奧瑪·花曼 | O | O | ||||||||
基斯托夫·華薩 | O | O | ||||||||
布斯·韋利士 | O | O | ||||||||
畢·彼特 | O | O | ||||||||
里安納度·狄卡比奧 | O | O | ||||||||
凱斯·傑佛森 | O | O | O |
紀錄片
[編輯]BBC在1994年拍攝了一部昆頓·塔倫天奴的紀錄片《荷里活奇才昆頓·塔倫天奴》(Quentin Tarantino: Hollywood's Boy Wonder)。
參考資料
[編輯]- ^ Quentin Tarantino Biography (1963–. Advameg, Inc. [2012-08-20]. (原始內容存檔於2019-10-29).
- ^ The New Classics: Movies. Entertainment Weekly. 2007-06-08 [2013-09-29]. (原始內容存檔於2014-10-18).
- ^ Corliss, Richard. Quentin Tarantino – The 2005 Time 100. TIME. 2005-04-18. (原始內容存檔於2013-10-20).
- ^ Ryzik, Melena. Tarantino Unveils 'Django,' the Shortest Long Western. The New York Times. 2012-12-04 [2013-02-26]. (原始內容存檔於2012-12-13).
- ^ Quentin Tarantino On Retirement. [2019-08-03]. (原始內容存檔於2019-08-14).
- ^ Will Quentin Tarantino's Last Movie Be Star Trek? The Director Talks About A 'Loophole'. [2019-08-03]. (原始內容存檔於2019-08-14).
- ^ How the directors and critics voted. [2009-06-06]. (原始內容存檔於2011-08-28).
- ^ Quentin Tarantino. Bfi.org.uk. British Film Institute. 2012 [2016-07-14]. (原始內容存檔於2016-07-28).
外部連結
[編輯]- 昆頓·塔倫天奴在互聯網電影資料庫(IMDb)上的資料(英文)
- 昆頓·塔倫天奴在爛番茄上的頁面(英文)