Queen (樂隊)
Queen | |
|---|---|
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| 組合 | |
| 音樂類型 | 搖滾 |
| 出道地點 |  英國倫敦 |
| 活躍年代 | 1970年至今[1] |
| 唱片公司 | EMI Elektra Capitol Parlophone Hollywood |
| 網站 | QueenOnline.com |
| 相關團體 | Smile The Cross Queen + Paul Rodgers Queen + Adam Lambert |
| 現任成員 | |
| 布萊恩·梅 羅渣·泰勒 | |
| 已離開成員 | |
| 費迪·墨格利（已經於1991年逝世） 約翰·迪肯 | |
皇后樂隊（英語：Queen）是英國搖滾樂樂隊，成立於1970年，成員包括主音歌手費迪·墨格利、結他手布萊恩·梅、鼓手羅渣·泰勒、低音結他手約翰·迪肯，樂隊最初期的作品受到前衛搖滾、硬搖滾和重金屬音樂的影響，後來逐漸嘗試往傳統和電台廣播的作品邁進，將其他風格像歌劇、民謠、藝術搖滾、競技場搖滾和流行搖滾融入音樂中，對世界樂壇留下深遠影響。
其在英國國內的地位尤其高，英國史上專輯銷售前十，包括最高位在內，Queen名留兩位(#1、#10)[2]。生涯專輯於英國專輯銷售榜週數總計達1322週（27年），為史上最長[3]。他們的唱片銷量預計在1.7億至3億張之間，成為世界上最暢銷的音樂藝術家之一。皇后合唱團於1990年獲得英國唱片業對英國音樂的傑出貢獻獎。他們於2001年入選搖滾名人堂。他們的每位成員都有創作過多首的熱門單曲，並且在2003年四名樂隊成員都入選了歌曲作者名人堂。
1991年，費迪·墨格利過世；1997年，約翰·迪肯淡出娛樂圈。現任團員剩下布萊恩·梅、羅渣·泰勒。
成員與名曲創作
[編輯]- 鋼琴手和主音歌手。知名詞曲作品有：《Bohemian Rhapsody》（波希米亞狂想曲）、《We are the Champions》（我們是冠軍）、《Somebody to Love》（找一個人來愛）、《Killer Queen》（殺手女王）、《Crazy Little Thing Called Love》（瘋狂的小事叫做愛）、《Don't Stop Me Now》（現在不要阻止我）等。
- 結他手。知名詞曲作品有：《We Will Rock You》（我們將搖滾你）、《Tie Your Mother Down》（把你的母親綁起來）、《The Show Must Go On》（表演必須繼續）、《Hammer to Fall》（錘子落下）、《Fat Bottomed Girls》（大屁股女孩）等。
- 鼓手及敲擊樂器。知名詞曲作品有：《Radio Ga Ga》（收音機嘎嘎）、《A Kind of Magic》（一種魔法）、《The Invisible Man》（隱形人）、《These Are the Days of Our Lives》（這些是我們的人生的日子）、《Heaven For Everyone》（每個人的天堂）、《Breakthru》（突破）等。
- 低音結他手及節奏結他。知名詞曲作品有：《Another One Bites the Dust》（又掛了一個）、《I Want to Break Free》（我想要突破）、《You're My Best Friend》（你是我最好的朋友）、《Spread your wings》（展開你的翅膀）、《Back Chat》（回來聊天）等。
經歷
[編輯]早年與樂隊組成（1968年 - 1973年）
[編輯]| “ | 我想出了「女王」這個名字。它就是個名字而已，但顯然它非常地華麗，聽來也很壯麗。這是個響亮的名字，很普遍，也很直接。它有着廣泛的視覺潛力，也注入了各種各樣的詮釋。我當然知道這個名字有同性戀的含義，但這只是一個方面。 | ” |
| ——Freddie Mercury | ||
1968年，就讀於倫敦帝國學院的結他手布萊恩·梅，和就讀於伊令藝術學院的低音結他手提姆·史塔費爾（Tim Staffell）兩人想組樂隊，但還缺鼓手，於是貼出告示徵人。這時年輕的牙科學生羅渣·泰勒前來應徵，三人組的樂隊成立，此時的團名為「Smile」。提姆將樂隊介紹給他的同學費迪·墨格利，而墨格利立刻愛上了「Smile」的音樂。
1970年，提姆·史塔費爾離團，這時仍只是樂迷身分的墨格利，建議樂隊改名為「Queen」，在成員同意下正式改名，這也是日後將沿用數十年的名字。不久後墨格利自己加入樂隊擔任主音歌手。之後陸續換了幾個低音結他手，但都不太合，直到1971年2月，低音結他手迪肯加入後成員才定案，並在未來二十年再也沒有更動，這也就是今日一般所稱的四名「皇后樂隊」成員：布萊恩·梅、羅渣·泰勒、費迪·墨格利、約翰·迪肯（依加入時間排序）。
1973年，發表出道專輯《Queen》，但未取得市場成功。
突破與商業成功（1974年 - 1979年）
[編輯]1974年3月，發表第二張專輯《Queen II》，但受到褒貶不一的評價；11月發表第三張專輯《Sheer Heart Attack》，本作在英國登上第二名並達雙白金唱片，這是樂隊第一次在商業上得到可觀成功。自此開始，風格由最初兩張作品較前衛另類的風格，轉向較大眾化適於在電台播放的路線。1975年，第一次前往美國與加拿大巡迴演唱。
1975年，發表第四張專輯《A Night at the Opera》，這是當時史上製作成本最昂貴的唱片。本作獲得極大成功，在英國達四白金，在美國達三白金。其中一曲「Bohemian Rhapsody」更創下當時英國史上單曲銷售最高紀錄（現為第三）。
1976年，發表第五張專輯《A Day at the Races》，本作亦得到一定成功，在英國得到一白金。樂隊不少著名歌曲如《Somebody to Love》、《Good Old-fashioned Lover Boy》及《Tie Your Mother Down》則收錄在此專輯。
1977年，發表第六張專輯《News of the World》，這張專輯收錄了熱門歌曲《We Will Rock You》、《We Are the Champions》以及《Spread Your Wings》。
1978年，發表第七張專輯《Jazz》，這張專輯收錄了熱門歌曲《Don't Stop Me Now》。
新風格，合成器的使用（1980年 - 1984年）
[編輯]1980年，發表專輯《The Game》，這是他們使用合成器製作音樂的開始。
1981年，發表第一張精選輯《Greatest Hits》，英國銷量達540萬（十八白金），成為英國史上銷售最高專輯，此紀錄保持至今。
1982年，發表專輯《Hot Space》。本作加入了許多Funk、Disco元素，與過去的搖滾風格差異頗大，因此受到不少批評。
1984年，發表《The Works》。本作為Capitol Records首次為樂隊在美國發行專輯。除了保留本有的搖滾元素外，也加入了復古未來式電子音樂。其中《I Want to Break Free》的音樂錄像在美國引起爭議而被當地禁播，但此作仍獲得商業上的成功。同年8月亦開始The Works Tour。
Live Aid與晚期（1985年 - 1989年）
[編輯]1985年參加拯救生命演唱，該演唱日後無數次被評為歷史上最傑出的現場演唱之一。
1986年，發表專輯《A Kind of Magic》，舉辦「Magic Tour」大型巡迴演唱，總計觀眾超過一百萬，英國國內超過四十萬，創下當時英國史上演唱會觀眾數字記錄。Magic Tour亦成為此樂隊最後一次大型演唱會。
1989年，發表《The Miracle》，由此專輯開始直到1995年的《Made in Heaven》，除已標注，所有歌曲的作曲填詞者一律標為皇后樂隊一同創作。
最終作品與墨格利之死及迪肯退休（1990年 - 1997年）
[編輯]| “ | 我們一直都知道費迪要走了，但我們保持沉默。 | ” |
| ——布萊恩·梅 | ||
1988年，此時開始，因墨格利日漸消瘦的外貌，英國媒體開始傳言他得到了愛滋病。此傳言甚囂塵上，但他本人仍然否認自己的病情：「我只是太累了」，並且持續拒絕接受訪問。雖然面對這嚴重的問題，樂隊仍繼續製作新作。1991年2月，發表《Innuendo》，這是墨格利在世時發表的最後一張專輯
1991年10月28日，發表第二張精選輯《Greatest Hits II》，銷量達360萬，為史上銷售第7專輯。
1991年11月23日，費迪·墨格利公開發表了自己的病情，一天後，費迪便去世了：
| “ | 隨著過去兩周來媒體大幅的報道揣測，我在此確認我已被檢測出HIV陽性以及愛滋病。過去我認為將此保密可保護我身邊人的私隱。然而，現在已經到了該讓我的朋友及歌迷知道真相的時刻了。我希望大家可以同我的醫生以及全世界共同努力，一起對抗這種可怕的疾病。 | ” |
1991年11月24日，主音歌手兼主要作曲者墨格利過世，團員減為三人。
1992年4月20日，樂隊餘下三人舉辦《費迪·墨格利致敬演唱會：為提高對愛滋病的認識》（英文：The Freddie Mercury Tribute Concert）。
1995年11月6日，皇后樂隊最後一張錄音室專輯《Made in Heaven》發售。其中《Mother Love》為墨格利生前所錄製的最後一首歌曲。
1997年，約翰·迪肯與其他團員及艾爾頓強進行最後一次的現場演出（曲目：The Show Must Go On）之後，於音樂事業退休。團員減為兩人。
"Queen+"合作計劃（2004 - 現在）
[編輯]Queen + Paul Rodgers (2004 - 2009)
[編輯]2004年，兩名團員和保羅·羅渣斯（Paul Rodgers）開始固定合作，以「Queen + Paul Rodgers」之名活動。
2008年，在墨格利死後第十七年，發表新原創專輯《The Cosmos Rocks》。這是十七年來第一張全由現任成員創作的作品。演唱由合作夥伴保羅·羅渣斯負責大部分。
在2009年中期與保羅·羅渣斯分道揚鑣之後，10月份布赖恩在他的網站表示，2010年Queen將不會開任何一場演唱會，但這不表示Queen在這一年不會有任何演出。11月份發表了精選集《Absolute Greatest》，這是樂隊的第六張，也是繼1999年的《Greatest Hits III》以來的第一張精選集。
2010年5月7日兩人表示已經離開EMI，結束了長達四十年的合作關係。
Queen + Adam Lambert（2011 - 至今）
[編輯]2011年3月14日，環球音樂重新發行了《Queen》、《Queen II》、《Sheer Heart Attack》、《A Night at the Opera》、《A Day at the Races》這前五張專輯。 2011年4月，樂隊與亞當·蘭伯特登上美國偶像第十一季，這是他們固定合作的第一次登台。
環球音樂公佈將於2011年6月27日，發行第二波的復刻專輯，並附送Remix歌曲，成為精選輯，分別是《News of the World》、《Jazz》、《The Game》、《Flash Gordon》、《Hot Space》。
2012年8月12日結他手布萊恩·梅、鼓手羅渣·泰勒與另一位女歌手Jessie J在倫敦奧運閉幕典禮表演《We Will Rock You》。
2014年結他手布萊恩·梅宣佈將在年內發行一張新專輯名為Queen Forever,裏面收錄了80~90年代的DEMO。
2016年，Queen和Adam Lambert於9月19日首度來台開唱，吸引逾7000名樂迷一同參與[4]。
2020年, 梅和泰勒與X JAPAN團長YOSHIKI聯同莎拉布萊曼（Sarah Brightman）、在日本的milet、SixTONES、LiSA及BABYMETAL於第71回NHK紅白歌合戰演奏並合唱YOSHIKI的歌曲《ENDLESS RAIN》，當中梅和泰勒的部分為錄影播放。
傳記電影《波希米亞狂想曲：搖滾傳說》（2018- 2019）
[編輯]2018年， Queen現任成員 Brian May 和 Roger Taylor 監製的傳記電影《波希米亞狂想曲：搖滾傳說》上映，同時發行同名專輯。年底樂隊宣佈2019年開始狂想曲巡迴演唱會。
2019年1月，傳記電影《波希米亞狂想曲：搖滾傳說》獲金球獎最佳戲劇獎和最佳戲劇類電影男主角[5]。同年2月，在第91屆奧斯卡金像獎中，獲得最佳男主角在內的4個獎項，為當晚獲獎最多的電影。
專輯
[編輯]錄音室專輯
[編輯]- 《Queen》（1973年7月13日）
- 《Queen II》（1974年3月8日）
- 《Sheer Heart Attack》（1974年11月8日）
- 《A Night at the Opera》（1975年11月21日）
- 《A Day at the Races》（1976年12月10日）
- 《News of the World》（1977年10月28日）
- 《Jazz》（1978年11月10日）
- 《The Game》（1980年6月30日）
- 《Flash Gordon》（1980年12月8日）
- 《Hot Space》（1982年5月21日）
- 《The Works》（1984年2月27日）
- 《A Kind of Magic》（1986年6月2日）
- 《The Miracle》（1989年5月22日）
- 《Innuendo》（1991年2月5日）
- 《Made in Heaven》（1995年11月23日）
- 《Queen Rocks》（1997年11月3日）
- 《Queen Forever》（2014年）
- 《Bohemian Rhapsody (The Original Soundtrack)》 (2018年)
現場專輯
[編輯]- 《Live Killers》（1979年6月22日）~
- 《Live Magic》（1986年12月1日）~
- 《At the Beeb》（1989年12月4日）
- 《Live at Wembley '86》（1992年5月26日）~
- 《Queen on Fire – Live at the Bowl》（2004年10月25日）~
- 《Queen Rock Montreal》（2007年10月29日）~
- 《Hungarian Rhapsody: Queen Live in Budapest》（2012年9月20日）
- 《Live at the Rainbow '74》（2014年9月8日）~
- 《A Night at the Odeon – Hammersmith 1975》（2015年11月20日）
- 《On Air》（2016年11月4日）
~代表含有錄音室配音
Queen + Paul Rodgers
[編輯]- 《The Cosmos Rocks》（2008年9月15日）
Queen + Adam Lambert
[編輯]- 《Live in Japan》（2016年12月20日）
遊戲
[編輯]- 《Queen: The eYe》（1998年）
- 《SingStar: Queen》（2009年3月20日）
- 《Line：迪士尼Tsum Tsum》（2019年8月1日加入日本版）
- 《Queen: Rock Tour》（2021年3月）[6]
參考文獻
[編輯]- ^ QOL F.A.Q.. Queen Online. [2010-04-15]. （原始內容存檔於2010-08-13）.
Are Queen still active as a band? Very much so.
- ^ Queen head all-time sales chart. 2006-11-16 [2022-11-22]. （原始內容存檔於2007-02-04） （英國英語）.
- ^ Queen top UK album charts league. 2005-07-04 [2022-11-22]. （原始內容存檔於2011-08-29） （英國英語）.
- ^ memeonmusic. 傳奇搖滾大團Queen與Adam Lambert降臨南展開唱. MeMeOn Music. 2016-09-28 [2017-02-24]. （原始內容存檔於2017-02-25）.
- ^ Bohemian Rhapsody | Golden Globes. （原始內容存檔於2019-01-22）.
- ^ QUEEN RELEASE ‘ROCK TOUR’ MOBILE GAME. Ultimate Classic Rock. [2021-03-06]. （原始內容存檔於2021-03-03）.
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