第4號交響曲 (貝多芬)
《B♭大調第4號交響曲》，作品60，是路德維希·范·貝多芬於1806年創作的交響曲。該作品篇幅不長，較爲輕巧優美，是同類作品中常被忽視的一部。羅伯特·舒曼評價之為「兩座北歐大神之間的溫柔希臘少女」，以和前後的《英雄》和《命運》作對比。但該作品中亦不乏充沛有力的樂段。
背景
[編輯]創作歷程
[編輯]1806年，貝多芬在他當時的贊助人李赫諾夫斯基親王家度暑假時，歐珀斯多夫伯爵來訪，後者是親王的親戚。伯爵聆聽了貝多芬的第2號交響曲。他對之十分喜愛，並要求貝多芬給他創作一部新交響曲，答應給出可觀的稿費[1]，貝多芬於是暫停了《第5號交響曲》的創作，在歡快的情緒下完成了該作品。貝多芬與同時期創作的作品除了上面提到的作品之外，還包括其小提琴協奏曲和歌劇《費德里奧》的草稿[2]。
首演
[編輯]作品首演於1807年3月，弗朗茨·約瑟夫·洛科維茨親王家舉辦的一場私人音樂會上。同時也首演了貝多芬的《科里奧蘭》序曲和第4號鋼琴協奏曲。第一場公衆首演則於1808年4月13日在維也納舉行，由貝多芬親自指揮[3]。
題獻
[編輯]該作品即題獻給歐珀斯多夫伯爵，獻辭稱「獻給西里西亞貴族弗朗茨·馮·歐珀斯多夫伯爵」[4]。
分析
[編輯]配器
[編輯]依照工具書《管弦樂作品手冊》指示，上述之配器可簡記為"1 2 2 2—2 2 0 0—tmp—str"[5]。
結構
[編輯]該作品共四個樂章：
- 柔板—活潑的快板
- 柔板
- 活潑的快板
- 不太快的快板
全長約30至35分鐘。
- 第一樂章
首樂章（柔板—活潑的快板），
拍，帶引子的奏鳴曲式。引子暗示了該樂章的內容，從有著朦朧的神秘感的B♭小調弱奏開始，先上升到B大調，再經過G♭，由定音鼓和小號引回B♭大調。同樣的引回法在從展開部到再現部的過程中也出現，定音鼓滾奏20小節之長。第一主題極其歡快，充滿活力和喜悅，木管樂器的旋律更加強了這一效果。在發展部中出現了弦樂器與管樂器的對話，一唱一和，旋律溫馨。再現部較爲短小，並直接引入花俏的尾聲。
- 第二樂章
第二樂章（柔板），E♭大調，
拍，慢樂章，奏鳴曲式[原創研究？]。該樂章主要由小提琴奏出平靜、如歌的第一主題，伴奏則有著放鬆但持續的律動感。第二個主題是單簧管獨奏，有些憂鬱的情調；在整個樂隊重申此主題時，情感愈發強烈。法國作曲家埃克托·白遼士亦形容此樂章是「純潔如天使般，難以抗拒的柔情蜜意，然而奇妙的藝術在加工期間完全消失」。
- 第三樂章
第三樂章（活潑的快板）， 拍，雖沒有諧謔曲的命題，卻是實質上的諧謔曲。該樂章是ABABA形式，即諧謔曲和三聲中部在出現第一次之後，又重復了一遍。貝多芬的第7號交響曲中同樣運用了這一結構。全曲幽默而充滿能量，從開頭就可以聽出主題的元素。三聲中段效果則仿傚一個業餘管樂隊演奏時，被一眾醉醺醺的小提琴手打擾之情況。在諧謔曲第三次出現時，由圓號強烈地切斷。
- 第四樂章
末樂章（不太快的快板）， 拍，奏鳴曲式。該樂章雖然速度標記不算極快，但多十六分音符，聽起來依然迅猛生動。再現部之前有一段巴松管獨奏的柔和樂段，但隨即又進入了急促的尾聲。尾聲規模較大，變出各種花樣，直到快活地結束。卡爾·馬利亞·馮·韋伯並不喜歡這一交響曲，他評論說：「低音提琴樂手一定要抱怨，『作曲家竟讓我像野山羊一樣瘋瘋癲癲。』」[2]
評價
[編輯]該作品是貝多芬交響曲中較少受到討論的一部，類似的情形還有第1號和第8號交響曲。
對該作品最著名的評價，莫過於羅伯特·舒曼的比喻，稱之被夾在《英雄》和《命運》間，如同「兩座北歐大神之間的溫柔希臘少女」。法國作家羅曼·羅蘭也曾稱此作品「保存了他人生中最明朗日子之芬芳」。這種評價有其中肯之處，因爲該作品相對而言較爲柔美、清新，沒有悲傷的動機和宏大的建構；但實際上該作品樂章的主題大多都音量大、情緒激烈，有著「雄性」的感覺。即使是慢樂章中也有貝多芬式的強有力特強樂段。因此，第4號交響曲綜合了如歌的、優美的與狂歡的、衝動的兩種元素[3]。
貝多芬在該作品中回歸了古典樂派在首樂章前加緩慢引子的傳統，但也有著形式上的革新，賦予了它更深的內容[6]。該作品的調性，B♭大調，在貝多芬的作品中有著放鬆、溫暖的意味[2]。
軼事
[編輯]參考來源
[編輯]- 參照
- ^ Paul Netl (1976) Beethoven Handbook. New York: Frederick Ungar Publishing Co., p. 262
- ^ 2.0 2.1 2.2 存档副本 (PDF). [2010-04-26]. （原始內容 (PDF)存檔於2010-08-27）.
- ^ 3.0 3.1 存档副本. [2010-04-26]. （原始內容存檔於2015-10-24）.
- ^ Steinberg, Michael. "The Symphony: a listeners guide". p. 19-24. Oxford University Press, 1995.
- ^ Daniels, David. ORCHESTRAL MUSIC: A Handbook. 3rd ed. Lanham: Scarecrow Press, Inc. 1996: 53. ISBN 0-8108-3228-3.
- ^ 存档副本. [2010-04-26]. （原始內容存檔於2010-11-17）.
