讓-米歇爾·雅爾
讓-米歇爾·雅爾 | |
|---|---|
 2016年的雅爾 | |
| 音樂家 | |
| 國籍 |  法國 |
| 出生 | 1948年8月24日 |
| 職業 | 作曲家, 音樂人, 藝術家, 音樂製作人 |
| 語言 | 法語、英語 |
| 配偶 |  鞏俐（2019年結婚） |
| 音樂類型 | 電子音樂、器樂、新世紀音樂、環境音樂 |
| 演奏樂器 | 合成器、鍵盤、歌唱 |
| 活躍年代 | 1968年至今 |
| 唱片公司 | Disques Dreyfus, Polydor, Sony Music, 華納兄弟, EMI |
| 網站 | http://www.jeanmicheljarre.com/ 官方網站 |
讓-米歇爾·安德烈·雅爾（法語：Jean-Michel André Jarre，法語：[ʒɑ̃ miʃɛl ɑ̃dʁe ʒaʁ]；1948年8月24日—），法國電子音樂藝術家，曾多次舉辦室外音樂會而聞名，在他的音樂會上常使用大量的雷射、焰火等視覺效果。他是世界上最早實驗電子音樂和數位音樂（數位音樂）的藝術家，他的音樂會現場觀眾眾多，觀眾數量之多，曾三次被金氏世界紀錄收錄。
生平
[編輯]讓-米歇爾·雅爾5歲開始就學習鋼琴，但後來就放棄了系統訓練。年輕時他曾經組過一個叫Mystere IV的樂隊。20世紀60年代晚期，他開始嘗試多種電子音樂設備。1968年，他加入了Groupe de Recherches Musicales（以自然聲音和工業聲音合成電子樂的始祖團體），在那裡，他接觸到了電子合成器。
1968年發行La Cage，雅爾的第一首電子樂單曲。
1971年，雅爾為芭蕾舞Aor作曲以慶祝法國巴黎大劇院的重新開張，這是電子音樂首次運用於歌劇，雅爾也由此成為大劇院中最年輕的作曲家。
1977年，雅爾被人物周刊評選為「年度人物」。
20世紀70年代中期，雅爾簽約寶麗金。他的第一張專輯《氧氣》（Oxygène）於1976年發行，銷量超過1500萬張，獲得了國際性的巨大成功。到目前為止，這仍是法國歷史上最成功的唱片。其中的曲目Oxygène 4更榮登多項音樂排行榜的榜首。此後的專輯，雅爾都使用了不同聲效合成方法，獲得了專業人士以及聽眾的好評。
1981年，雅爾成為北京音樂學院的榮譽成員。
1983年，雅爾創作了專輯Musique pour supermarchés （英文Music for supermarkets），這個專輯只有一份拷貝。這張專輯明顯表露了雅爾對當時的音樂界的厭惡與不屑。雅爾將這張專輯在盧森堡電台（Radio Luxembourg）播放了一次並將其拍賣，為法國的藝術家籌得一萬英鎊。人們用磁帶錄音機將其錄下，所以現在我們還能有幸聽到這個專輯，不過音質就不是很好了。後來，這張專輯的原版唯一一張拷貝在巴黎德路歐飯店(the Hotel Drouot)拍賣會上以10500歐元成交，成為世界上最貴的唱片。
1987年，《人物》評選他為「年度歐洲音樂人」。
1995年，雅爾成為聯合國教科文組織的慈善大使，曲目Eldorado成為該組織的官方主題曲。同年，他還被法國政府授予了榮譽團騎士級獎章（Chevalier de la Légion d'Honneur）。
1998年，雅爾成為國際唱片業協會（IFPI）代言人。
2001年，雅爾不但希臘阿迪庫斯音樂廳（Herodes Atticus Odeon）舉辦了3場音樂會，而且又受希臘文化部委託，為希臘交響樂團創作了獻給希臘雅典衛城這一歷史古蹟的主題曲。
2005年，擔任HCA大使。
個人生活
[編輯]他在1976年與第二任妻子夏綠蒂·蘭普琳在聖特羅佩的某個晚宴初次見面[1]，但是在1998年正式離婚[2]。2002年他與法國女演員伊莎貝拉·阿佳妮（Isabelle Adjani）訂婚，但後來她取消了訂婚。2005年雅爾與法國女演員安娜·帕里約（Anne Parillaud）結婚，但於2010年離婚。2017年，雅爾被發現與中國裔女演員鞏俐約會，2019年與鞏俐結婚。雅爾有三個孩子：Emilie（雅爾1970年代早期時婚姻時的孩子），Barnaby（夏洛特·蘭普琳在與雅爾的結婚前的婚姻中生下的兒子）和David（夏洛特與雅爾的孩子）。
截至到2005年，雅爾的專輯與單曲估計已經銷售超過7200萬張。
小行星 4422被命名為雅爾以表揚他對音樂的貢獻。
演出
[編輯]音樂會
[編輯]- La Concorde，1979年7月14日，法國巴黎協和廣場（La Concorde）。有超過100萬人參加。
- Rendez-Vous Houston，1986年4月5日，在美國德克薩斯州休斯敦（Houston）市中心。音樂會是紀念NASA成立25周年，休斯敦150周年。音樂會還紀念了當年1月28日發生的挑戰者號太空梭失事事件。音樂會現場觀眾超過130萬人。
- Rendez-Vous Lyon，1986年10月5日，在法國里昂舉辦音樂會，觀眾超過80萬。
- Destination Docklands，1988年10月8日-9日，在英國倫敦舉辦，觀眾超過20萬。
- Paris La Défense1990年7月14日，法國國慶日，法國巴黎拉德芳斯(La Défense)。現場觀眾達到了250萬。
- Legend of the Lost City，1992年12月，在南非迷城 (lost city)舉辦音樂會 。
- Concert de l'éclipse，1997年7月11日，在墨西哥提奧提華坎（Teotihuacan），當天有日全食。
- Hong-Kong，1994年3月11日，香港大球場（市政局）開放典禮，有約4萬名觀眾。[3]
- Tolérance en concert，1995年7月14日，法國國慶日、慶祝聯合國成立50周年及紀念「聯合國寬容年」( the Year of Tolerance)，法國巴黎艾菲爾鐵塔前。超過120萬名觀眾。
- Oxygene à Moscou，1997年9月6日，俄羅斯莫斯科大學。慶祝莫斯科建城850周年，約350萬名觀眾，第四次打破自己的紀錄。演出中還有自太空站傳來的太空太空人現場視頻。
- Nuit Electronique，1998年7月14日，法國巴黎艾菲爾鐵塔前，慶祝法國國慶日及法國在法國世界盃上奪冠。觀眾超過60萬。
- Les 12 Rêves du Soleil，1999年12月31日-2000年1月1日，埃及開羅吉薩大金字塔下，慶祝新千禧年以及埃及進入第七個千禧年，埃及文明五千年。音樂會從日落開始一直持續到日出，現場觀眾約11.5萬，超過20億的觀眾通過世界各地的電視台觀看了音樂會，另有200多萬觀眾通過網絡連結觀看了平均35分鐘的節目。。
- Rendez-Vous in Space，2001年1月1日，日本沖繩宜野灣市海濱公園裡演出，以迎接21世紀的到來，觀眾約2萬。
- Hymn to Akropolis，2001年6月19日-20日，希臘雅典衛城舉行了3場音樂會。觀眾約1萬人。
- AERO，2002年9月7日，丹麥奧爾堡市附近Gammel Vraa Enge風車公園裡的風車前面舉辦一場致力於推廣風力和可再生能源的音樂會，有約3.5萬多觀眾參加了現場音樂會。
- Pekin，2004年10月10日，中國北京紫禁城音樂會。該音樂會作為中法文化年的一個項目，舞台上使用5.1聲道，一些衛星頻道也以5.1聲道HDTV形式播放了這次音樂會，音樂會上演奏了航空環繞音以及一些不是雅爾所做的歌曲。
巡迴演出
[編輯]- Les Concerts en Chine，1981年10月21日-29日，中國北京、上海。約15萬現場觀眾，並通過中央人民廣播電台和電視台轉播給中國五億聽眾。
- Europe en Concert，1993年7月-10月，歐洲7國，觀眾超過66萬。
- Oxygene Indoor Tour，1997年5月、6月、10月，觀眾超過23萬。
專輯與單曲
[編輯]- La Cage/Erosmachine (1971)，雅爾的第一首電子音樂單曲。
- Deserted Palace (1972)，雅爾的首張專輯。
- Les Granges Brûlées (1973)
- Oxygène (1976)，法國歷史上銷量最高的專輯。獲得1976年Prix de l'Académie Charles Cros及唱片大獎；香港教育署電視教育（八十年代，香港電台製作）中學三年級社會科節目選用其之經典音樂Oxygène IV作為開場音樂。
- Equinoxe (1978)，至今銷售量已超過1000萬張，並成為Peter Fleischmann的電影La Maladie d'Hambourg部分背景音樂。
- Les Chants Magnétiques (Magnetic Fields) (1981)，發行兩周後即成為歐洲各國top 10專輯。
- Les Concerts En Chine (1982)，兩張黑膠唱片。
- Musik aus Zeit und Raum (1983)
- The Essential Jean Michel Jarre (1983)
- Musique Pour Supermarchés (Music For Supermarkets) (1983)，世界上最貴的唱片。
- Zoolook (1984)，是最早採用CD記錄的唱片之一，榮獲「美國年度樂器專輯」，「法國音樂獎(Victoire de la Musique)」和「Prix de l』Académie Charles Cros」。
- Rendez-vous (1986)，榮獲兩座「法國音樂獎」和「年度樂器專輯獎」。
- Houston-Lyon Cities In Concert (1987)，獲「年度音樂會獎」。
- Révolutions (1988)
- Destination Docklands (1989)
- Jarre Live (1989)
- Jean Michel Jarre: The Laser Years box set，是一個特別版，僅在法國發行。
- En Attendant Cousteau (Waiting For Cousteau) (1990)，靈感來自於著名的海洋學家Jacques-Yves Cousteau。
- Images – The Best Of Jean Michel Jarre (1991)，一張精選集。
- Chronologie (1993)，靈感來自於《時間簡史》(『A Brief History of Time’)。
- Hong Kong (1994)
- Jarremix (1995)
- Oxygène 7-13 (1997)，這張專輯完成雅爾20多年前的作品構思。
- Odyssey Through O2 (1998)，一張多位著名DJ製作的混音專輯。
- Revolutions (1998)
- Metamorphoses (2000)，雅爾第一張有歌唱的專輯。
- Sessions 2000 (2002)，爵士樂風格專輯。
- Geometry of Love (2003)，是一個限量發行的個人音樂工程，已經成為在美國Apple iTunes上下載最多的WMI專輯。
- The Essential (2004)
- Aero (2004)中文：航空環繞音，是世界上第一張用5.1聲道錄製的DVD音樂專輯。
- Live in Beijing (2004) ，DVD版北京音樂會，法國於2004年12月7日發行。
- Jarre in China - (2005)，DVD版北京音樂會的再發行版，並加了一些特別製作。
- Teo and Tea - (2007)
- Oxygène: New Master Recording - (2007)
- Electronica 1: The Time Machine - (2015)
- Electronica 2: The Heart of Noise - (2016)
- Oxygène 3 - (2016)
- Radiophonie vol. 9 - (2017)
- Equinoxe Infinity - (2018)
- Snapshots from EōN - (2019)
- Amazônia - (2021)
- Oxymore - (2022)
參考
[編輯]- ^ Boucher, Caroline, How We Met: Jean-Michel Jarre and Charlotte Rampling, independent.co.uk, 8 August 1993 [26 May 2009], （原始內容存檔於2015-06-26）
- ^ Lichfield, John, Charlotte Rampling: Magnetic, depressed and creative – an actress of our times, independent.co.uk, 23 August 2003 [26 May 2009]
- ^ [1]
